索斯基摇滚乐混搭柴可夫斯基的古典音符，踩在灯红酒绿的迪斯科舞厅地板上，优雅翩翩的芭蕾舞蹈演员们与现代世界的元素交织出一段全新的”奥涅金”。这是你在俄罗斯圣彼得堡艾夫曼芭蕾舞团在上海东方艺术中心呈现的《叶甫盖尼 · 奥涅金》中一次全新的体验。剧中舞者们挥洒自如的舞蹈充满张力，为上海观众献上了一场震撼心灵的视觉盛宴。
剧作《叶甫盖尼 · 奥涅金》源自于俄罗斯文学大师普希金的名作，艾夫曼对原著的处理并未照搬剧情，而是聚焦于以舞蹈的方式深化人物的内心世界。他所带来的经典文学质感如同被注入了全然新的活力和激情。普希金以其生动紧凑的文字和卓越的心理洞察力，生动描绘了他的时代俄罗斯的民族性格。艾夫曼的改编，赋予了“神秘、难以预测、无人能比”的俄罗斯灵魂以新的诗意形象。
剧开幕舞曲以优雅的舞蹈诠释了上流社会的集会，而在这一场景中，奥涅金与达吉雅娜命定的相遇也开始引领事态发展。随后，舞台上频频出现的现代元素如电吉他、电视、墨镜、皮夹克等，洗涤了其全部的旧时代痕迹。《叶甫盖尼 · 奥涅金》虽非第一次被改编演出，但是艾夫曼将普希金的作品带入了现今世纪，贵族舞会被替换为喧闹的迪斯科舞厅，繁复华贵的大裙摆退化为缀满亮片的礼服，一切新颖的元素都倾情致力于前所未有地解读角色，描绘动荡社会中的民生百态，也透出灵魂迷失之后的痛苦挣扎。
艾夫曼出生于阿尔泰边疆区的小城，于列宁格勒音乐学院学习芭蕾舞剧编导。1977年，他在圣彼得堡创立了艾夫曼芭蕾舞团，长达40多年的艺术创作生涯，彻底改写了观众对于俄罗斯芭蕾的认知。艾夫曼带领他的舞团，用他独特的解读方式，以芭蕾的形式将包括《安娜 · 卡列尼娜》、《第十二夜》、《红色吉赛尔》等文学经典演绎得淋漓尽致。
此次 ，《叶甫盖尼 · 奥涅金》的演出长约100分钟，艾夫曼删去了故事里的温情过渡，精简了芭蕾舞步，清晰呈现了剧作主线。同时，他也在剧中嵌入了探讨欲望和生死的震撼梦境，以最强烈的视觉和情感冲击点燃观众的共鸣。他于舞蹈动作的创新编排中导入独特的音乐元素，将柴可夫斯基的古典乐与斯特柯夫斯基的摇滚乐无缝连接，展现了现代人复杂而多样的情感世界，为舞蹈增加了更为深沉的情感底蕴。
在现在的《叶甫盖尼 · 奥涅金》中，你不会看到炫目的舞台灯光，也不会有繁复的舞台布景，甚至一些场景中舞台仅摆放着一两件简单的家具。然而，在这关注人性的舞剧中，舞者与空间的完美和谐却进一步提升了剧作的艺术深度。
