阿巴斯·基亚罗斯塔米的电影手法，总渗透着对人与自然、现实与电影、生与死边界的探讨。1997年，基亚罗斯塔米凭借《樱桃的滋味》成为首位在戛纳电影节荣获金棕榈奖的伊朗导演，这部作品也令其名声在国际影坛上水涨船高。
《樱桃的滋味》是一部在冰冷土地上探讨人生价值的电影，亦是在电影领域上进行哲学思考的范例。影片紧紧围绕着男主角巴迪，由赫玛永·厄沙迪扮演，他试图说服他人在自己自杀后，将他的尸体安葬起来。不过，此电影并未直接描绘人生的意义或为生存的价值提供任何明确答案，反而通过男主角与他人的对话，以及他对死亡的渴望，暗示了一个不为人知的深层主题。
电影回避了传统故事情节和背景设定，简洁却又曲折重复的故事架构，使得《樱桃的滋味》在完结之后别有一番风味，且在挫败与不安定中更显得藏有深度。基亚罗斯塔米在2016年离世，但他的电影遗产如同他的作品，在平凡中见不平凡，展现了更大的精神层面。
基亚罗斯塔米对电影中的人际关系探索从未止步。在《家庭作业》中，孩子们关于家庭与学校生活的叙述，显露了一种混乱与痛苦的现实，反映了更广阔的社会与文化问题。在《特写》中，真实与虚构的界限变得模糊不清，基亚罗斯塔米将电影中的故事与现实生活悄然交织在一起，让作品具有了一种超越了传统电影语言的深刻意义。
基亚罗斯塔米在《樱桃的滋味》中赋予了电影前所未有的张力，巴迪在影片中的经历，成为解读电影与人生交汇处的密钥。巴迪在德黑兰的郊区，向遇见的每一个人询问他们是否能够成为他结束生命行动的帮手，以此探求人与人之间联系的真实可行之处。
影片中的每个角色都反映出一种矛盾和危险，因为巴迪以金钱试图摆脱内心的困境，他们的互动推动了电影的冲突与悬疑。巴迪希望通过别人的行为来结束自己与世界的联系，这种想法隐喻着更深层次的文化与宗教命题。厄沙迪的表演简洁而内敛，每一次的犹豫和痛苦都恰如其分地展现在银幕上。
作为一名观众，我们或许无法体会电影中的一切感受与情绪，但《樱桃的滋味》却以其独有的方式，邀请我们进入一个更加宽阔的视野，体验电影与人生的交融与反思。影片末尾带有强烈的纪录片风格，消解了戏剧性的结局，但同时也为影片增添了诗意，让巴迪的命运成为一个开放的谜团，而观众则被留在对人生本质的深刻思考之中。
